揭秘名人字画交易怎么找买家，怎样可以快速出手？
收藏书画的排名靠前步是要懂得鉴赏书画；鉴赏一词包括鉴定和欣赏两个意思。学习鉴定，首先要丰富知识。我们不论喜欢古代书画还是喜欢现、当代书画，都离不开相应的知识。我国有五千年的文明史，产生的书画作品不计其数。我们不妨先读些美术史，这些知识是必备的，因为鉴定真伪与欣赏优劣都需要这方面的修养。
书画收藏既要有鉴赏能力，又要有适当的财力。现行书画的好鉴定方法仍然是以目鉴为主，如何才能提高书画鉴赏能力，这是许多收藏爱好希望解决的问题。鉴赏书画作品首先要能看懂书画作品的内涵，熟悉其表现技法和绘画语言，逐步达到心领神会的境界。鉴赏要注重两个方面：作品内容、画面气韵。作品内容包括题材、构图、笔法、墨法、题款、等。
齐白石《松柏高立图·篆书四言联》以4.25亿元成交徐悲鸿《九州无事乐耕耘镜心》以2.7亿元成交李可染《万山红遍镜心设色纸本》以2.93亿元成交任伯年《华祝三多图镜片》以1.66亿成交傅抱石《琵琶行镜心》以6028万元成交陆俨少《雁荡风景镜心》以1960万元成交范曾 《灵泉道风图镜心》以1840万元成交关山月《千山竞秀镜心》以1265万元成交吴昌硕《桃实图立轴》以1127万元成交黄宾虹《松山闲居立轴》以0万元成交范曾 《八仙图镜心》以6900万元成交郑板桥《竹石图立轴》以3795万成交齐白石《松柏高立图·篆书四言联》成交价425500000元 齐白石《松梅喜鹊立轴纸本》成交价49450000元 张大千《嘉耦图》成交价159917220元 张大千《红拂女》成交价70000元 徐悲鸿《九州无事乐耕耘》成交价266800000元 徐悲鸿《春山十骏图》105000000元 李可染《万山红遍》成交价293250000元 傅抱石《诗意》成交价230000000元 郑板桥《竹石图》成交价37950000元 黄胄《1981年作欢腾》成交价128800000元 黄胄《驯马图》成交价60375000元 黄胄《驯马图》成交价60375000元
藏品想要出手前要做到以下几点：
1，首先定位自己的藏品，包括了藏品的价值，自己的心理价位是多少，以往的成交价是多少，近年来的市场行情怎么样，哪边的市场成交率高，并非所有老物件都价值不菲，所以前期做好藏品的定位非常重要。
2，其次找准国内大型的拍公司或者私下交易，公司的资质怎么样，合作的战略合作伙伴实力怎么样。
3，认真听专业人士或者老收藏家对藏品的评价，以得到正确的答案，以防以假乱真，同时也可以给藏品做一个正确合理的价值定位，不会过分高估自己藏品的价值，也不至于黄金当做黄铜来。
4，心态放好，不为高价所，用的成本运作自己的藏品，人心不足蛇吞象，起拍的价位要压得合理，给人家一点让利的空间，低拍高走，因为精品买家会集中关注的，叫价激烈，自然可以走到合理的价位区间。
现在不少家庭收藏有字画，但往往缺乏字画保护知识，或使其遭鼠咬虫蛀、受潮霉变，或因终年悬挂、长期风化，使纸张变质，作品神韵大减。如能正确保护，可使这些艺术品延年益寿。
一、防鼠咬虫蛀，潮湿霉烂。可以制作筒形专用布袋收藏，腾空悬挂，既防鼠咬，又防潮湿。如收藏在字画箱内，箱子应放在干燥地方。收藏的字画。
二、正确处理字画表面尘埃。有些人用干布或刷子揩擦字画上的积尘，这种方法欠妥。因为干布或毛刷的质地较硬，用力揩擦会损伤纸张，而且揩擦时的压力可使一部分微尘钻嵌进纸张孔隙中，效果适得其反。正确的方法是将字画平铺在桌上，用拂尘毫笔轻轻拂去灰尘，可保字画无损。
三、字画不宜长期暴露悬挂。有些人将字画从大年初一每年要检查几次，选晴朗干燥的天气，将字画一件件挂起，吹去潮气后再收起。册页也需一面面翻开，使潮气散去。切忌将字画放在阳光下暴晒，否则会使纸张翘起，画面颜色暗淡失神。
如发现字画已遭鼠咬虫蛀，可在托裱时进行修补。能否补救需经裱工检查。受潮霉变的字画，展开时要特别小心，防止破碎。受潮不久的，展开后应从后面晒干或吹干，然后起裱。
挂到年终三十，甚至几年不换，长期风吹日照，画面黯然失色，缺乏光泽，纸质发脆，容易破碎，严重者托纸难揭。解决这个矛盾的方法，可先将字画托裱好，四周用绫或绢镶边，再根据字画大小配上镜框，就可避免风化和灰尘污染。有人将面积接近的小件字画十张左右，叠在一起放在一个特制的镜框架内，可以经常翻上翻下，互相更换，也是一种别出心裁的保护方法。
由故宫博物院副研究员、书画鉴定专家杨丹霞女士讲近现代书画鉴定。“我们在进行近现代书画的投资时，必须要掌握一条，就是看作品本身。不要看作品是否有图录，是否有题跋，是否有鉴定，因为这些都不能给你真伪的保证”。
齐白石、吴昌硕、李可染，他们三个人用笔慢是出了名的。他们用笔，特别是老年时的一些作品，用笔都有一些轻微的非常自然的颤动。虽然有些颤动，但是笔笔中锋，非常直，不像很多造假者有意模仿，都抖得出了锯齿。
在近现代书画名家中，有很多人用墨非常讲究，比如张大千画侍女就用松烟墨，于非用的墨都是自己调出来的。李可染用的是乾隆御制墨，有人说李可染的山水画有光感，这种光感是李可染受西洋画的训练，追求一种光的效果，而且在一片暗色调中总有一道白瀑布作为亮点。除了这些人为的手段以外，还有一点就是用墨。御制墨的特点就是黑里发紫，紫里闪光，能够充分发挥李可染要的这种层层皴染的效果。所以说李可染的墨笔山水，有时根本不用仔细鉴定，只要看一下墨色就能断定真伪。
另外，不要轻易相信图录。在近两三年之内出现了一种新的情况，就是造假者采用拼凑的手法，将数幅画中的“零件”重新组合。而且他们为了在出手时取得别人的信任，还将假画出版成册。对动过手的画作要谨慎。目前有假挖款的现象，其实是作东西，挖了款，伪装成某位名家的旧藏。另外，警惕假回流，现在很多造假者将作好的假画装箱送到港口，然后通知买家，说有一批海外回流的书画，其实这些画根本没有出去过。
“辨真伪，明是非”是书画鉴别的首要目的。收藏者都希望收藏真品，但因眼力所限区别不了，所以有必要鉴别。从市场角度看，现在市场还有不规范的地方，缺乏诚信，从免费鉴定会的情况看，真少假多。
书画造假由来已久。到今天业界仍然认为，书画现在很难用科学手段鉴定，因为只能辨定纸质的真伪，这样一来后人可用前人的纸作假，所以以纸为依据也是不的。鉴定当以“目鉴”为主。鉴别之“鉴”就是用脑中信息库储存的经验与假作品进行对照、鉴别，储存的经验越多，鉴定水平就越高。
本文为读者点明几种常见的做假手段，在古玩投资中要注意。
做假方法及特点
1、勾填：纸上蜡，覆在真迹上，勾出轮廓，填上墨，其特点是有形无神。
2、临：对临，有原本对照，看一笔，画一笔。此法，神或许可体现些许，但不全面，易错位，不能一气呵成（一气呵成才有神韵）。凑出来的作品神韵不易体现，多半是没有成名的画家为生存而作。
3、仿：无原本作依据，大致画出一个风格体现出原画七八成的画意。
4、造：既无原本，也无画迹流传下来，凭空造画，毫无依据。如市场上有唐伯虎画的虎，其实唐伯虎没有画过虎。
5、改：改款将小名家的落款擦掉，落上大名家的款。
6、揭二层：夹宣本书画是可以揭下来的，那么一张原作可以揭成两张，对下面模糊的一张再加工。
7、代笔：过去知名书画家有时请朋友代笔，如宋徽宗有个画院，专请人为之代笔，他题名落款即可。
鉴定要点
现在鉴定还是以传统的方法为主，与个人的艺术修为及实践经验也有密切联系，其中，看笔墨是基础。
首先看“用笔”。这是关键。从用笔的功力就可看出水平几何。几十年的艺术修为与几年艺术修为的功力是大不相同的，能从用笔中体现出来。鉴别中须将每一笔拆开，看其是否到位。
其次看“用墨”。看墨的层次，前笔和后笔能分开，该重则重，该淡则淡。而且有韵味，如同“余音绕梁三日”黑白分明，前后层次分明。
第三看“用水”。要会用水，如“泼水法”。
第四看“用色”。矿物质颜料，历史愈久越漂亮，不会褪色，而植物质颜料则会随时间而逐渐褪色。
其中，笔墨不可造假，这是重要的鉴别依据。因为仿造笔墨达不到原本的境界。所以对笔墨有深刻的理解与认识往往会在书画鉴定上掌握主动权。
以上是从个人风格的角度谈怎样鉴别，同时，书画的时代风格不可忽略。如北宋以全景山水为主，而南宋则以局部画为主，主题更易突出表现。所以若看到全景山水多为北宋年间的，局部画则是南宋年间的作品。掌握了时代风格，就可大致判定时期。
另外，还须从题款、图章、纸等方面进行鉴别。例如，题款分上、下款，上款若题“大人”“先生”的属清代。而图章多在名字的下方，从风格可鉴别时代。若是的就比较模糊，刀法粗糙，无神韵。书画用纸在唐代多是麻料纸（含麻的纤维），宋则用皮料纸（纤维很细）。
曾几何时，名人明星字画收藏引人注目，爆出一个个“天价”，从商业大咖到演艺界、曲艺界、文艺界、娱乐圈的明星，如马云(微博)、赵本山、刘德华、唐国强、张铁林、姜昆、冯小刚、倪萍、徐静蕾、赵忠祥、朱军、莫言，等等，他们在公众场合办展览、参与拍，引发了人们对明星字画的关注。近十年来，明星写字画画逐渐由自娱自乐走向市场的前台，与专业书画家交织亮相，成为当代艺术市场一道独特的文化风景。
但是名人明星的书画“天价”背后与其艺术水平和艺术价值的“不配位”，又屡屡遭人诟病。名人明星字画到底价值几何？值不值得收藏？
其实，无论演艺界、曲艺界还是娱乐界，都不乏喜欢写写画画的明星们。明星作为公众人物，喜欢画画无可厚非，对于提高艺术修养是一件好事。譬如，后期京剧四大名旦梅兰芳、荀慧生、尚小云、程砚秋，在书画上均有很高的造诣。其中梅兰芳曾跟齐白石学画，擅画花鸟，绘画功力高于同时期许多一般画家，传世作品也经常可从拍会上见到。
像梅兰芳这样有深厚传统文化修养的京剧表演艺术，如果站在书画艺术与市场的角度来评价，他尽管是超的京剧表演艺术，但只是四流的绘画水平和三线的市场价值。梅兰芳尚不过如此，其他人就更不用说了。而现在的演艺明星虽能写能画者不少，但都是业余爱好，能够画得很好的十分鲜见，书法有些基础和略有功底的倒是还有那么几位。不客气地讲，绝大多数明星尚处于临摹、学习、探索的水平。众所周知，以前咱们的祖宗保留有研习“六艺”的传统，从小就朝着这个方向严格训练，不断修养，不断提高。
许多文人、商人、艺人，甚至是政客从其他身份跨入书画领域就显得很自然。而现在这种传统丢失了，书画界之外的名人要迈出这一步，就要比古人花更大的力气。因此说，明星书画目前来看应当还是光环效应大于艺术水准，很多明星玩书画属于“票友”，大多停留在“江湖书画”的水平。
之所以能出“天价”不在作品的艺术价值，而在于他们顶着明星的光环和特殊的身份，在于知名度上，从市场角度看，明星的书画作品就是沾了这个“知名度”的光。字画讲究的是名人字画，首先一定要有名，决定书画价位的要素就是“名头”，演艺界明星们的“名”虽不可和书画界名家们的名气同日而语，但对于坊间的大众来说却也是耳熟能详，甚至比起那些专业书画大家来说拥有更“接地气”的知名度。于是就有众多的粉丝和追捧崇拜者，这个市场是非常大的。
因此说，明星字画的价值不在书法上也不在绘画上，而在于明星的本身，在于收藏者的喜好心理，明星穿过的衣服对他们来说都可能有价值。造成这种现象的原因，一是在当今社会商业化、娱乐化的浮躁环境中，暴露了人们盲目的跟风、任性、攀比心理。明星字画有特定的消费群，他们看重“名人效应”，借此扩大自己和企业的知名度；其次是一些“发烧友”，愿意花钱去追星，特别是那些土豪级粉丝，出于个人喜好，砸钱捧场，各取所需，拿明星书画来显摆弄，往自己脸上贴金，满足自己的虚荣心。二是暴露了许多收藏者不理性的收藏态度和那种“名头至上”的收藏理念，就是看人下菜碟，买过来，炒一炒，借着热度再高价倒出去，至于对艺术价值的考虑，倒在其次。这样做的风险就是一旦名人明星“过气不热”了，其作品就价格下跌。
在市场经济下，明星书画走向市场是很自然的现象，出现“天价”虽不正常也很正常，毕竟有需求就有市场。虽遭受非议，但也只是一种社会现象，对真正的艺术品市场来说并没有什么影响。问题的关键是，你抱着怎样一种心态去收藏它。如果是出于上一种收藏，就是纯粹的喜欢，有钱任性、高兴，不考虑成本，不计回报，那任何人说三道四都是“咸吃萝卜淡操心”“狗拿耗子——多管闲事”。
书画收藏是一门复杂的学问，不仅要考虑作者的名气、地位、影响力、功底、学问、技法、意境、学术思想、精神，还要考虑作品的题材、品相、尺幅、存世量等诸多因素，与收藏者的财力、眼力、魄力息息相关。以我之见，收藏当代书画和名人明星书画还是谨慎些好。
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