西安企业宣传片拍摄价格 广告片纪录片拍摄
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行 业：传媒 摄影摄像服务
发布时间：2021-09-29
企业怎么拍摄宣传片？
一般来说，大致可分以下几类：
企业宣传片（综合宣传）、产品宣传片（以产品为重点）、公益宣传片（对外公益活动）、电视宣传片（媒体投放）、招商宣传片（渠道拓展）等。
仅仅是企业宣传片，如果细分，也因形式或者内容重点不同，可以划分为：
综合宣传片、形象片、企业历史片、专题片和企业文化片等。
建议公司负责人在着手宣传片工作之前，能够在内部召开主管部门会议，详细了解清楚的意图和主体要求，听取各部门主管意见，这样在对外接洽时能够更好的阐述意图，也能提出更明确的诉求，从而让制作方提供更精准的策划思路及报价。
二、明确公司业务核心及发展重点和方向，确定适合的风格。
在众多宣传片种类中，当属企业宣传片包含的东西多，为综合，需求量。
根据展现的手法，也可以划分为：
宏观大气型---适合集团性企业，大型制造型企业等；
舒缓人文型---适合教育培训、文化设计、房地产、传统行业等；
科技现代型---适合互联网、**、新能源、汽车等；
清新文艺型---适合文旅活动、连锁门店、服装食品等；
当然，越来越多的制作公司不拘一格，涌现了各种新奇的拍摄手法，即使是一家非常传统的制造企业，也完全可以打造意想不到的创意风格，这要取决于客户与制作方前期充分的了解和互动，企业负责人在思想上开放包容的程度也有很大关系。大多数的公司，还是会在遵循行业标准的情况下选择比较稳妥的表现手法。
但无论何种方式，终都要将企业的以下内容或多或少的囊括进去：
历史、潜力、产品、研发、生产、服务、案例、团队、市场等等。
项目负责人一定要对公司本身具有全面的了解，对的意图有深刻的理解，同时对公司的预算支出也要心里有数。
无论是低预算高标准，还是高预算低标准，都无法让双方有更好的认知，只有建立在比较公开坦诚基础上的沟通，才能获得更贴合需求的创意方案。
企业宣传片拍摄常用的拍摄手法？
种是无人机航拍
无人机航拍经常用来产业园及大环境的全景拍摄或者团队大广场拍摄等需要高空俯拍的场景，通过无人机的升降运动飞行俯仰角度的拍摄，让效果非常震撼大气。
*二种是摇臂拍摄
为彰显企业实力和厂区宏大的必要镜头，当广角镜头无法拍摄的宏大镜头，就使用“摇摄”的拍摄方式。摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光轴(镜头横向或纵向移动)拍摄。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头，摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。
*三种是移动拍摄
为体现员工形象，忙碌工作状态的必要镜头。“移摄”是将用移动摄像的方法拍摄，简称移镜头。让画面框架始终处于运动之中，让视频里面的任一画面呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。
*四种是跟踪拍摄
为拍摄企业工作流程的必要镜头。“跟摄”是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄，用这种方式拍摄的画面称为跟镜头。在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求，因为镜头大幅度的上下跳动较容易使观众产生视觉疲劳。
*五种是变焦拍摄
为彰显企业品位和艺术感的必要镜头。平时我们经常从电视上看到这样的画面，镜头对准一个广阔和场景，渐渐地镜头推进，后聚焦于某个细节，这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。拍摄变焦镜头时，需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右，以便后期编辑，另外，在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟，给人有始有终的感觉。
*六种是长焦拍摄为拍摄企业产品细节的必要镜头。焦距镜头具有视角窄、景深小的特点，有“望远”的效果，家用DV的光学变焦都达到10倍以上，有的甚至能达到30倍以上，远在10米之外的细小物体如同就在眼前伸手即可触摸到似的。但是，要想拍好长焦距镜头，需要注意：要防止DV抖动。
手持拍摄：
手持拍摄是指摄影师不用三脚架而用手持摄影机、摄像机拍摄。
手持拍摄能给场景带来特别的活力。摄像机任何一个轻微的移动,特别是当移动的是角色的主观视点时,都能给影片带来一定程度的紧张感和现实感。相较其他拍摄设备，手持设备更为轻便，可以不受空间的限制，让构图更灵活，能够创造出逼真的主观视角。
在使用手持拍摄的方法时使用广角镜头会使画面更稳定。纪录片、现实题材或者“真实电影”风格的影片都可以考虑使用手持拍摄。
手持拍摄来可以用来替代轨道车,因为它用起来省时省力。
但有时候过多的手持拍摄会让观众迷失方向，除非画面需要强烈的晃动制造紧张感，在手持拍摄时一定要尽可能保证画面的稳定。
企业宣传片的拍摄技巧？
一、企业宣传片镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑的宣传片观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求，即思维逻辑选用哪些镜头，怎么样将它们组合在一起。
二、景别的变化要采用“循序渐进”的方法一般来说，拍摄一个企业场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头，可以造成顺畅的连接，形成了各种蒙太奇句型。
三、镜头组接中的拍摄方向，轴线规律
主体物在进出画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。所谓的“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了的需要以外是无法组接的。
四、镜头组接要遵循“动从动”、“静接静”的规律如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的，可以动作接动作，达到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为“动接动”。
五、镜头组接的时间长度
我们在拍摄影视节目的时候，每个镜头的停滞时间长短，首先是根据要表达的内容难易程度，观众的接受能力来决定的，其次还要考虑到画面构图等因素。如由于画面选择景物不同，包含在画面的内容也不同。远景中景等镜头大的画面包含的内容较多，观众需要看清楚这些画面上的内容，所需要的时间就相对长些，而对于近景，特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众只需要短时间即可看清，所以画面停留时间可短些。
