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虹口区舞美灯光音响设备租赁公司 展会舞台设备租赁 舞台灯光布置
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上海束影文化传播有限公司
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产品数量：9999 个
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关 键 词：虹口区舞美灯光音响设备租赁公司
行 业：生活服务 租赁 音响灯光租赁
发布时间：2023-02-10
束影文化自成立以来以的服务，的执行力，赢得了客户的**。公司力争做的会展设备租赁供应商。由众多具有多年以上现场工作经验的人员服务于公司。公司不仅发展顺利，同时随着物品种类的逐渐增多，使我们为不同客户提供了多元化的选择，并且数量已达到能同时满足多个大型活动的要求，而质量也是得到客户一致认可。
LED大屏幕可视角度定析及影响因素
一、全彩LED大屏幕可视角度定义
可视角度，是指用户可以从不同方向清晰地观察屏幕上所有内容的角度。可视角度还可以理解为能够看清屏幕画面的或小角度。并且可视角度是一个参考值，LED大屏幕可视角度包括水平和垂直两个指标。
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比如星光彩租赁led大屏幕，技术参数里面有这样描述（可视角度：140°/140°）；说的就是视角度140°，水平及垂直可视角度都为140°，**过140度之后，观看效果不佳或存在盲区。
水平可视角度表示以全彩LED大屏幕的垂直法线(即led显示屏正中间的垂直假想线)为准，在垂直于法线左方或右方一定角度的位置上仍然能够正常的看见显示图像，这个角度范围就是LED大屏幕水平可视角度；同样如果以水平法线为准，上下的可视角度就称为垂直可视角度。一般而言，可视角度是以对比度变化为参照标准的。当观察角度加大时，该位置看到的显示图像的对比度会下降，而当角度加大到一定程度，对比度下降到10∶1时，这个角度就是该全彩LED大屏幕可视角。
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二、全彩LED大屏幕可视角度影响因素
全彩led大屏幕被观众所能看到的范围越大越好，所以可视角度越大越好。但可视角度的大小主要由管芯封装方式来决定，所以在封装管芯的时候一定要慎重考虑。
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另外可视角度跟观看角度及距离都有很大关系，但目前大多数led大屏幕厂家角度都是统一的，如果根据现场的情况去给你定做角度，成本就会很高。另外同样的芯片，角度越大LED大屏幕亮度越低。
舞台灯光如何更好体现价值
舞台灯光、舞台布景都属于舞台美术的重要组成部分，那么首先来给大家科普下舞台美术的发展史，简单概括为：
17世纪兴起并且盛行了三百多年的学原理平面绘画性布景;
19世纪末兴起的幻觉性布景;
20世纪一味追求历史真实的描绘把写实推向较端的自然布景;
到20世纪末发展成熟的写意性布景。
戏剧演出的舞台美术从写实性发展到非写实性，使得舞台灯光的功能也得到新的发展。舞台灯光发展的总趋势，是灯光在演出中参与表演的意识加强和塑造空间的任务加重。也就是说，舞台灯光从基本的照明作用开始转变成强调光的写意传情，重视光的作用，重视光的活动作用，重视光与音乐的关系。
戏剧作为一门综合艺术，是视听艺术的统一体。戏剧演出的成功除了需要好的剧本、导演和演员外，更多需要的是舞美、灯光、音响、服装、化妆等多个部门的有序配合。一般来讲，有的是剧本，而灯光通常是所有环节中后完成的，对舞台演出的空间效果和环境气氛起到定型的作用。在所有这些部门中，灯光对变化节奏与旋律的把握为重要。而对灯光变化节奏与旋律的把握，不仅要与舞美配合、与服化配合，更离不开的是对剧情、音乐，以及演员表演的理解与配合。
作为灯光设计者来讲，我觉得研究导演意图工作方法就是认真研究舞美与表演。研究舞美是理解剧本的深化过程，要着眼于人。这不同于欣赏绘画作品，因为你不仅要研究其形象构思，还要研究其技术体规。而研究表演也是对剧本理解的深化过程，是明确演出样式和寻找舞台气氛的重要依据。研究透彻了舞美与表演再来干事儿，也就顺理成章地把表演内容与舞台灯光、舞台布景结合起来了。
20世纪初戏剧革新运动反对幻觉主张象征，即在戏剧空间处理方面，希望让演员在一个经过净化的雕塑性空间内自由活动。结合音乐和剧情，运用灯光来**演员塑造气氛，使演出达到高度谐美。
瑞士的舞台美术家阿道尔夫·阿披亚则认为：“音乐，唯有音乐才能以一种完全追赶我们想象力的方法，把舞台上的各种因素融合成为和谐的整体，没有音乐，这种和谐就不可能存在，因此也就不肯能被发现。”音乐支配着各部门的艺术创造，演员的表演和舞台灯光、舞台布景也必然如此。
灯光的节奏在与音乐的节奏相结合去营造舞台气氛推动剧情发展时要考虑到舞台的布景风格，舞台布景风格分为写实性和非写实性。写实戏剧强调再现生活的真实与历史的真实，一般灯光也会是写实的风格，要综合考虑自然的限制性因素。而非写实戏剧则强调作品的意境和韵味，通常主张运用抽象、夸张的表现手法。所以设计者在表现灯光的节奏时不会受到种种自然因素的制约，能够发挥创造的想象空间的就会很大。但我们还是要符合客观剧情和整体效果的审美，使灯光节奏结合音乐节奏在演出中达到高度的谐美，这样才有力于推动剧情发展，不然只会适得其反。
说到表演内容与舞台灯光、舞台布景结合得很好的舞台剧，可谓数不胜数。咱们马上进入举例子环节，我主要站在灯光的角度去做整体分析。
一件物体只有通过光的作用才会使它在人们视觉中变得具有艺术性 。把舞台上一切——包括每个演员和每样东西都要照亮并不可取，舞台光应创造出具有雕塑价值的光，深入剧情、音乐、以及演员表演的意图后，再给予理解和配合。这才是对观众负责的好的舞台剧，好的戏剧作品。
什么是灯光秀，什么是灯光师
我记得前年我在法国维尔纳跟一个玩灯光的美国朋友在的时候。他讲了一番话让我感触比较深刻。他的几个**朋友讲的，玩灯光是一种悟性.一种感觉。跟多音乐作家一样，需要找灵感去开发，在他们国家没有去拼力去研究一个台子的使用，他们注重的艺术理练的开发。我当时在想，在中国几乎大半个中国的玩灯光的人都是研究控台。研究软件，没有一个人去研究真正舞美艺术设计的灵魂-『音乐』给忽略了。在我们美国没人会把时间花在研究一个台子的身上，可以把宝贵的时间用在艺术思维开发上面。
在中国什么叫灯光师？会用软件，会录一段自己做的灯光视频，会玩控制台。这就叫做中国的灯光师吗？有几个玩灯光的中国人懂音乐的？拉丁，布鲁斯，交响乐，爵士，古典。当然有，不多。所以说国人能真正玩灯光的人太少了。
艺术带有修养，带有含韵，带有我们灵魂深处的那根弦，理解舞台艺术的含义了，你才能把灯光艺术玩好，你才可以玩Audio&video到更高界，感谢大家听我唠叨了这么多话，也希望各位舞台爱好者，艺术爱好者努力学习，互相交流，共同进步。
别人是用音乐去玩灯光，你却用灯光来打音乐，音乐艺术的灵魂是，玩转音乐，你就会玩转舞美艺术，分享音乐，分享快乐，相互学习，学无止境。
会议厅舞美设计中如何搞定灯光设计
舞美设计中灯光是非常重要的环节，听觉与视觉是人们感知事物的主要途径。
光控制系统是否安全可靠?这是困扰影视舞台灯光师的问题，也是灯光设备厂家攻关的重要课题。
作为灯光系统的指挥中心，灯光控制系统的可靠与否，直接影响到应用场合的灯光效果。要确保灯光控制万无一失，除了选用技术成熟、性能稳定可靠的调光产品之外，科学合理地设计备份控制系统也至为关键。近几年来，各大灯光生产厂商为了解决备份控制问题，先后设计实施了若干方案。其中的模式是，将两个功能相同的调光台放在同一控制室内同时工作，信号输出大者**;当主控台失效时，再通过副控台进行控制。由于主、备控制台之间的联接没有相互学习功能，通常在演出前要将灯控程序编入主、备份台中，这样既浪费资源，又达不到的跟踪备份效果。电视领域数字化、网络化、智能化的浪潮，推动了灯光技术的迅猛发展。现在国际的系统采用网络化数字调光技术，将主控台调光台、备份台通过网络分配器和网络节点，与调光硅柜连接成一个数字灯光控制网络。网络数字调光系统在技术上**了灯光控制DMX信号输出的可靠性与连贯性。
1、运用网络技术，可实现远程控制和技术支持，并可使灯光设计人员的桌面设计电脑实现联网。
2、网络中各控制台之间互相学习、互为备份。备份台以网络的架构与主控台相连，并利用全跟踪备份模式对主控台进行学习，即两台调光台并行处理，任一台上按键，另一台即学习;当主、备控台中任何一台失效时，另一台就会自动转入跟进输出。
3、通过网络通信接口和调光立柜，操作人员可以在灯光控制室通过PC机或控制台显示屏，随时了解灯光系统瞬间信息及工作状态，从而对各回路灯光进行。
4、通过网络节点可以设置PC机、设计者方位、、演示控制器等，从而实现分点控制、多点控制、手提遥控或无人控制。
5、网络系统稳定、编程合理，在硬件结构不改变的情况下，可以利用软件实现系统升级。系统采用TCP/IP协议，可与其它采用TCP/IP的系统共用管线以降低成本，兼容性较好。
上海束影文化传播有限公司是一家集活动策划、庆典礼仪服务、商业巡展、 展览展示 、婚礼策划 、赛事活动、舞台搭建、会展搭建，灯光音响工程等于一体的综合性文化传播公司。
